在文化管理课程助理教授梁学彬教授的指导下，同学融会十三组艺术家的作品，呈现疫情下的生活。展览分为四部分——〈体温正常〉以“温度”作象征探讨科技如何介入日常生活；〈糸〉示人在渴望自由和寻求慰藉之间的拉扯；〈这么近 那么远〉运用创意思维突破空间界限；〈Let’s Call It A Day〉挑战时间及快乐的定义。策展人期望透过展览，呈现变化与适应持续互相交织成常态的过程。

沉浸式虚拟空间

传统的展览经过组织、计划，展出实体展品。疫情下实体展览无法举行，面对多变的常态、各种现实限制，策展人随之灵活应对，改变展览形式。有别于一般网上展览，《____ing》着眼的不再是呈现实体展览的观赏经验，而是邀请观众进入一个为感官而设的沉浸式虚拟空间。“体温正常”邀请观众进入展览前先量体温，引导观众思考科技如何介入日常生活。策展人通过邀请观众独自一人“玩”〈糸〉其中一件艺术作品——翘翘板，以期寻找片刻的平静，获得心灵的平衡。策展人藉着作品邀请观众一同发挥创意，填写属于自己的“____”，在变化多端的新常态中寻找适合自己的呼吸节奏。
 

梁学彬教授以电脑软件和镜头设备教导学生如何运用新媒体策展，使展览揉合科技、美学和实用。梁教授表示：“新的协作模式和文化制作为艺术家、策展人和艺术机构创造无数机会，同时开创先河，将不同领域连结起来，并探艺术展览的新方向。我教导学生新媒体的技术，并将研究技巧和理论融合在策展的过程中。”

无常的启发

展览探讨变化多端的常态和繁复的限制，这些都是由生活中意料之外的挑战衍生出来。CUMT3005原本的期末作品是一个实体展览，受第五波新冠疫情影响，2021-2022学年第二学期所有科目改为网上授课，实体活亦须取消。人生无常启发同学反思疫情对香港人日常生活的影响。同学们探讨了一些新用语，例如“新常态”如何给香港人带来生活新意义。

从实体场域走进虚拟空间

策展从不是简单的事，更别说是虚拟的展览。梁教授表示：“大部分作品都是为实体展览而设。同学要留意网上展览的介面和观看体验，并以不用方式展出作品， 以期能够呈现创作背景相关的细节。”梁教授的学生明白到，举办网上展览并非要复制或取代实体展览。同学重新安排展品，令观众可以从多方面与现实和虚拟世界交替互动。“同学须主导与多方合作，包括艺术家、网页设计师，以寻找合适的解决方案。”梁教授又指，见到同学一改被动的学习模式，积极参与整个制作过程，令他大感欣慰。

关于《____ing》

展览由文化管理课程十一位修读“CUMT3005策展计划及实践”的学生共同策展，由即日起至2023 年8月对公众开放。展览由虚拟教学资助计划资助。